En la obra “Chopos”, Miguel Pinto presenta un paisaje estilizado con un fuerte énfasis en la geometrización y el color .
El cuadro muestra un paisaje ondulado con colinas y campos, atravesado por líneas sinuosa de árboles que marcar el curso de un manantial. La composición está estructurada en capas que van desde el primer plano hasta el fondo, con una clara organización de los elementos.
La perspectiva no es tradicional, sino más bien estilizada y plana, con un juego de planos superpuestos que le otorgan dinamismo. El punto de fuga no es evidente, lo que genera una sensación de profundidad más sugerida que real.
Miguel Pinto emplea una paleta de colores tierra con predominio de marrones, ocres, verdes oscuros y algunos tonos rojizos. Estos tonos cálidos contrastan con el cielo azul grisáceo, lo que refuerza la sensación de atmósfera. Los árboles con tonos amarillos y dorados crean un punto focal en la composición, atrayendo la mirada del espectador hacia el centro.
El uso del color en la obra es expresivo más que naturalista, transmitiendo una interpretación subjetiva del paisaje. Sin embargo, la paleta cromática evoca claramente la estación otoñal. Esta elección de colores no solo aporta calidez y profundidad a la composición, sino que también refuerza la sensación de cambio y transición característica del otoño, dotando a la escena de un sentido cíclico y orgánico dentro de su estilización geométrica.
Se observan pinceladas marcadas y una textura en los campos que refuerza la sensación de movimiento y de volumen. Las líneas curvas y la división de los terrenos recuerdan ciertas influencias del arte modernista y del cubismo sintético, donde las formas se simplifican y se convierten en patrones geométricos.
En 2022 la obra se presentó en Sala de Exposiciones Paco de Lucia. Madrid, (05-05-2022 al 29-05-2022), integrándose en la exposición virtual creada para la muestra.